“他山之石，可以攻玉”道出了琢玉的真谛。应该说，玉器并不是雕出来的，而是利用硬度高于玉的“解玉砂”，如金刚砂、石英、柘榴石等，辅以水琢制而成，所以制玉也称琢玉、碾玉、治玉。“玉不琢不成器”，就是这个意思。由此可见，玉材最终之所以能够成为玉器，琢磨工艺是不可或缺的，也就是说，一块美玉，只有经过巧妙构思和雕琢，才能成为一件精美的玉器。
1.汉代玉雕工艺对风格的影响中国玉器的发展史，其实就是制玉工艺的发展史，随着时代的发展，琢玉技艺在不断进步，而琢玉的重要工具——铊具的出现，则标志着玉器制作进入成熟的阶段。首先，铁器和砣机的使用具有划时代的意义，使玉雕工艺发生了翻天覆地的革命，从史前的稚拙、古朴，向精雕细琢、立体化方向发展。工具的改进与发展不但大大提高了生产效率，而且随着铁器的运用，一些原来几乎不可能完成的艺术构思，现在却可以实现，突破了工艺中的“瓶颈”，使得原来呆板的制作模式得以突破，出现了更具张扬个性的玉器艺术表现形式，艺术创造力得到很大的提升。
汉代治玉技术基本上继承了战国，但是有所改进：汉以前的玉器多为平面，即在扁平玉片上雕刻浅浮雕；而到了汉代，雕琢手法多样，高浮雕和透雕、圆雕作品明显比前代增多，层次更加丰富，不乏精雕细琢之作。其中，阴线刻最为普遍，常见于平雕和圆雕中，多用于器物的纹饰或人物、动物等细部；透雕多见于平雕玉器，以表现主体造型的轮廓；而高浮雕多见于玉剑饰，圆雕通常是以人物、动物的造型为主。如下图战国的龙形玉佩就是片状的，而西汉的螭虎纹玉剑璏则是以高浮雕为主。而且，这几种雕刻技法经常搭配使用，一件玉器上往往使用几种不同的雕刻技法。
图1：龙形玉佩（片状），战国早期，1978年湖北随州曾侯乙墓出土，河北省博物馆藏
汉代玉器的发展和改变，首先得益于治玉工具的进一步改良，包括丰富多彩的器型，大气磅礴的造型，灵动飞舞的纹饰，都是汉代玉器创造力解放的标志。两汉时期，玉器的制作工艺则更加精美，各种技艺，如开片、成型、阴刻、减地阳刻、浮雕、镂雕、圆雕、钻孔、活环、镶金银、嵌宝石、抛光等等工艺日趋精熟。由于技术的改进，汉代玉器的轮廓线和刻纹都显得很流利，镂空和浮雕增多，抛光技术有所提高。在汉代，镂空技艺普遍应用，出现了掏膛、镂空、镶嵌等工艺，达到前所未有的水平。尤其是掏膛技术的发展，是制作器物成为可能。汉代许多王侯墓出土玉器雕琢精湛，设计巧妙，线条流畅，转折有序；既有线雕、浅浮雕，也有圆雕、透雕，特别是钻孔、抛光技术达到了前所未有的高度。如安徽省巢湖市北山头1号西汉墓出土的两件汉代朱雀踏虎衔环玉卮，整体构图新颖，纹饰层次突出，立体感强，设计尤其负责，集掏膛、活环、浮雕、圆雕、镂雕、阴刻等多种工艺于一体，真正代表了汉代玉雕的最高工艺水平。
汉代玉器精雕细刻者多，透雕更加普遍，大量使用高浮雕，仍使用“游丝毛雕”工艺。尤其是游丝毛雕阴刻线，精细严谨，几乎达到随心所欲的地步。游丝阴刻线极为精细，婉转流畅，干净利落，绝不拖泥带水。不过，汉代玉器的雕刻既有精细的一面，阴线纹细若游丝，又有粗犷的一面，“汉八刀”造型凝炼，琢磨疏简，用以琢刻翁仲、玉蝉、玉握等。“汉八刀”是汉代的一大特色，线纹粗重，刀锋犀利，具象中半带抽象，简练的线条表现出粗犷有力、刚劲挺拔的艺术特色，属于写意性雕刻手法。汉八刀只用简单几刀，就雕刻出基本的造型，而游丝毛雕主要是进行精细化处理，要求线条细若毛丝。无论是粗犷的“汉八刀”，还是细致的“游丝雕”，都体现出刻意为之的审美趋向。
图2：汉八刀玉蝉，西汉后期，长4.7cm，南京博物院藏
2.汉代常用的工艺技法从两汉时期的镂雕纹饰与线刻纹饰来看，这一时期玉雕的设计重点是为了凸显造型，因此出现了各种镂雕技法，一件玉器上的纹饰往往采用几种不同的雕刻手法。汉代的玉器工匠常常使用多种雕镂技法，几乎是集玉雕工艺技法之大成。
汉代的雕刻技法主要有阴线刻、剔地浅浮雕、透雕、高浮雕和圆雕等。
阴刻线技法高超。玉雕最难的就是线条的处理以及表现力。“金钩铁线”是前人对汉代玉器线条特征的描述，“金”指钢铁，是说线条犹如曲铁，似乎有内在的张力和弹性，这说明古人对线条造型有很高的艺术要求。汉代玉器的雕琢技术有所改进，其中阴线刻使用很普遍，用于表现器物的主体纹饰、辅助纹饰，或者是人物、兽类等细部刻画。汉代玉雕刀法精纯流畅，在双沟线纹饰中得到充分的体现，特别是高濂《燕闲清赏笺•论古玉器》说：“汉人琢磨，妙在双钩，碾法宛转流动，细入秋毫，更无疏密不匀、交接断续，俨若游丝白描，毫无滞迹。”这种精妙流利的游丝毛雕在东汉时期最为流行和常见，多见于各种平雕和圆雕作品的表面，常作为动物图象的细部装饰，线条刚劲饱满，遒劲流畅，纤毫毕现，飘逸细腻，因此汉代的阴线刻技艺一直为后人所推崇。
图3：玉璧（阴线刻），西汉中期，直径23.4cm，孔径5cm，厚0.7cm，山东巨野县文物管理所藏
剔地浅浮雕普及。剔地浅浮雕是在平面上雕刻出凹凸不平的立体形象，增加了体面的凹凸处理，利用透视、错觉、实影造成较为多样化的空间效果。多见于玉璧、玉璜等的涡纹、云纹、蒲纹及一些剑饰上的纹饰，此外，作品具有一定的立体感，大大丰富了玉器的艺术表现力，主要用于平雕玉器中的各种佩饰，或表现人物或兽类的轮廓。如下图的白玉龙凤纹珩两面纹饰相同，全部采用浅浮雕，共雕20条龙、4只凤鸟和2个兽面，构图饱满，密而不塞。玉珩出土于甬道中，是狮子山楚王墓出土的众多玉珩中最为精美的一件。“汉八刀”也是剔地手法的一种，是这一时期最著名的工艺，以简洁明快，简约生动的玉蝉、玉翁仲、玉猪为代表。
图4：汉代玉器上的剔地浅浮雕
高浮雕的成熟运用。立体的高浮雕在战国时代是极罕见的，但汉代则运用较多，增加玉雕的层次，丰富玉雕的效果，极具时代风格。高浮雕常见于玉剑饰和东汉的大型佩饰上，所雕琢的动物栩栩如生，具有立体的效果。其中以螭虎造型最为典型，身躯矫健，气势如虹，尤其以云纹烘托，大气磅礴。高浮雕不仅凸显出造型，而且还具有立体化的效果，可以说大大地提高了审美情趣。
图5：汉代玉器上的高浮雕螭虎纹
普遍应用透雕技艺。透雕又叫镂空雕，是在浅浮雕或深浮雕基础上的进一步发展。镂雕工艺在春秋战国时期得以突飞猛进的发展，汉代镂空技艺有了很大的超越，出现了镂雕工艺与浮雕结合、镂雕工艺与圆雕结合、镂雕工艺与掏膛技巧相结合等多种表现手法。透雕是将某些部位镂空，从而使形象的轮廓更加突出，层次更加丰富，具有玲珑剔透的艺术效果。不过，透雕工艺比较复杂，制作难度较大，一般采取钻孔穿透碾磨法，抛光时最为费时费力。
图6：汉代玉器上的透雕
圆雕艺术价值最高。在汉代，圆雕和高浮雕的陈设艺术品艺术价值最高，充分展现出西汉时期精湛的琢玉技艺和灵动飞扬的审美趣味。汉代玉器中的圆雕作品通常用料上乘，玉质极好，琢磨精细，造型优美；表现手法写实，出现了许多反映平常生活的题材，动物及神兽类造型较常见，如玉雕牛、羊、鸟、龟、熊、辟邪等，各种动物特征明确。如西安咸阳汉元帝渭陵的建筑遗址中，曾出土羽人奔马、熊、鹰、戴冠俑头和2件辟邪等六件圆雕玉器，姿态生动，写实传神。这些圆雕作品同时也施用了浮雕和线雕技术，是各种工艺技术的集中体现。
标签： 玉器工艺
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