凤纹是陶瓷器装饰的传统纹样之一。凤是远古传说中“出于东方君子之国”的神鸟，是远古氏族图腾的一种标志，其形象在传说中十分神秘奇异。凤纹在青铜器中是最为美丽的纹饰。它是由原始彩陶上的玄鸟演变而来的，西周基本形象是雉，早期凤纹有别于鸟纹最主要的特征是有上扬飞舞的羽翼。
商代玉器凤纹
陶瓷上的凤纹装饰经历了两个不同的发展阶段。原始社会到六朝时期，是凤纹的孕育和产生时期，唐代到清代是凤纹的发展时期。
凤纹的形象体现了不同时期的文化艺术特点，充分表达了人们的理想、追求和意愿。商周时期，凤被看做一种神鸟。这时的凤纹几乎都呈花冠状，丰满的翅膀和长长的尾羽、宽大有力的爪，显示了奴隶制社会的等级森严、风气凝重和当时的审美情趣。
商代青铜器凤纹
秦汉时期，除描绘凤凰形象以外，还有朱雀、鸾鸟、赤鸟、长离、鹏等各种神鸟，形象大同小异，都是凤鸟的变体和异化，是凤纹丰富多彩的表现形式。
汉代凤纹
魏晋南北朝时期，凤纹的形式特征在汉代的基础上进一步深化发展，由于当时佛教盛行，凤鸟形象被注入了新的精神理念。装饰题材扩大了，花卉缠枝纹样被广泛应用，凤多采用在清新的花卉图案之中展翅飞翔的形象。
魏晋南北朝凤纹
瓷器上的凤纹装饰出现于唐代。这时的凤纹已经有了固定的模式和越来越美丽的形态变化，有的造型更加鸟体化，常见成双成对的“鸾凤”，和鸣祝颂，象征着美满幸福，这与盛唐的物质文化生活息息相关。唐代凤的形象与高冠长尾的孔雀并成定式。唐长沙窑青釉注子上，釉下彩绘展翅之凤，侧题“飞凤”二字。唐三彩陶器上也多有印花凤鸟纹。
唐长沙窑青釉注子
宋代，凤的形象越来越明显，定窑、耀州窑、景德镇窑瓷器常见印花凤纹，凤多与牡丹相配，形成凤衔牡丹、凤穿牡丹等纹样，凤纹羽翼开阔而层次丰富，线条细腻，尾羽悠长飘逸。唐宋时期，凤纹的装饰大多采取刻花、印花的技法。此外，宋吉州窑窑变釉剪纸贴花凤戏朵花纹，新颖别致。
宋代凤纹
到元明清时期，彩瓷成为中国瓷器烧制的主流，凤纹的装饰由刻花、印花变为以笔绘为主，大量形美色艳的凤纹在这三代瓷器中出现。元代瓷器上凤纹装饰粗犷遒劲，自由奔放，与宋凤纹形成鲜明对比。元大都遗址出土的青花凤纹扁壶，以凤首作流，壶身绘展翅飞翔的凤体，凤尾卷起作柄，融实用与美观于一体，构思精妙。
元代凤纹
到了明代，凤纹已经成为一种特定的造型，无论在圆形、方形还是其他形状的器物上，纹样构成都各具其内在形式，而凤纹的共性形态也进一步规范化。
明清凤纹
清代饰以凤纹的瓷器较明代增多，而且画法风格各不相同，按纹饰的组成分成双凤、团凤、夔凤、凤凰牡丹纹、龙凤纹等，此时凤纹基本上贯穿整个时代的瓷器生产，并多出现在官窑制品上。其代表意义也发生了很大的变化，成为皇权的象征。
明清凤纹
明、清两代青花、五彩、素三彩等类瓷器上大量运用凤纹装饰，有单凤、双凤、九凤以及与百鸟组成的画面，如北京故宫博物院藏明宣德青花凤纹菱花洗、万历五彩镂空凤纹瓶。上海博物馆藏清康熙百鸟朝凤纹大盘，描绘出凤凰作为百鸟之王的高贵神态。
清康熙百鸟朝凤纹大盘
凤纹是瓷器上最常见的纹饰之一，想知道更多瓷器纹饰和更多鉴定秘籍，请点击下方李国刚高古瓷鉴定教程。
标签： 古玉器的纹饰
